Le Salon de la Photographie Vintage 24.39, qui se tient chaque annĂ©e Ă Paris en marge de Paris Photo, est bien plus qu’un Ă©vĂ©nement : c’est une vĂ©ritable traversĂ©e dans le temps, une immersion dans l’histoire et l’esthĂ©tique de la photographie. Alliant passion, expertise et dĂ©couvertes, cette foire unique rassemble collectionneurs, galeristes, experts et amateurs autour d’un mĂŞme objectif : cĂ©lĂ©brer la richesse des images argentiques Ă travers les siècles.
Nostalgique des Polaroid instantané ? Voilà ce que tu dois retenir :
- 📷 Point clé #1 : La foire 24.39 propose une sélection rare et variée de tirages originaux, du daguerréotype jusqu’au tirage argentique classique.
- 🔍 Point clé #2 : L’expérience est centrée sur la matérialité et la manipulation directe des photos, loin des écrans et projections numériques.
- ⚠️ Point clé #3 : Evite de considérer la photographie vintage comme une simple collection ; c’est aussi une manière de redécouvrir le regard et la lumière d’antan.
- ✨ Point clé #4 : La foire fédère un réseau international tout en restant à l’écoute d’une audience locale et accessible, entre passionnés confirmés et novices curieux.
Une immersion authentique dans le monde des tirages anciens et vintage
La foire 24.39 se distingue nettement des autres salons par son approche profondément incarnée. Organisée au Pavillon Wagram, elle réunit une cinquantaine d’exposants venus du monde entier pour présenter des photographies qui tracent le grain d’histoire d’une époque révolue. Du daguerréotype des années 1840 aux clichés argentiques du XXe siècle, chaque pièce est un témoignage visuel chargé de souvenirs argentiques, de récits silencieux immortalisés dans un cadre matériel tangible.
Au lieu de miser sur les grands écrans et la dématérialisation, 24.39 choisit la proximité : on touche du doigt les tirages, on les découvre sous des lumières d’antan, on se perd dans leurs reflets du temps. La foire accueille aussi bien des œuvres anonymes que des photos d’auteur, chacune racontant une histoire différente. Cette diversité thématique, qu’il s’agisse de photographie de voyage ou documentaire, donne à chaque visite une saveur unique.
- 📌 Dates fondatrices : 1824 à 1839, période clé qui inspire le nom de la foire.
- 🎯 Objectifs : Redonner au patrimoine photographique son éclat, réveiller la curiosité.
- 🖼️ Exemples de tirages : daguerréotypes, papiers salés, tirages albuminés…
- 🌍 Exposants : Galeries, marchands, restaurateurs, experts internationaux.
Ton regard s’enrichit instantanément de cette vision sépia, qui rappelle les premières ambiances photographiques, celles capturées dans une chambre noire aux procédés complexes. Pour aller plus loin, tu peux jeter un œil à des initiatives similaires, comme le travail d’Ellen Carey qui documente l’évolution de la photographie à découvrir ici.

À lire également :
Découvrez les 14 clichés primés du prestigieux concours World Nature Photography Awards 2025
Les 14 clichés dévoilés par le concours World Nature Photography Awards 2025 offrent un regard fascinant sur la richesse et la diversité de la nature…
Les coulisses de la foire 24.39 : une organisation à la croisée des mondes
Sous la direction dynamique de Barnabé Moinard, la foire s’impose comme une étape incontournable autour de Paris Photo, conjuguant avec finesse l’héritage historique et un regard moderniste sur la photographie. Ce rendez-vous annuel, qui attire chaque année près de 1000 visiteurs, est porteur d’une mission ambitieuse : fédérer les acteurs souvent isolés de la photographie vintage et rendre visible cet univers souvent réservé à une niche experte.
La nature internationale de la foire se manifeste clairement dans la présence de 50 exposants venus de 5 pays, dont la France est le principal contributeur avec 20 participants. Allemagne, Italie, Belgique et États-Unis complètent ce panorama, démontrant l’ancrage européen et global de l’événement, dans la lignée des foires d’Amsterdam ou de Vienne. L’enjeu ? Proposer une offre à la fois accessible et exigeante, dans des gammes de prix variées, allant de quelques dizaines à plusieurs milliers d’euros, pour que chacun puisse profiter de ces instantanés d’époque et investir dans des pièces prestigieuses ou plus abordables.
Type d’exposants 📌 | Pays d’origine 🌍 | Gammes de prix 💰 |
---|---|---|
Galeries d’art | France (20) | 300 – 3 000 € |
Marchands spécialisés | Allemagne, Italie, Belgique (15) | Variée |
Experts et restaurateurs | États-Unis (5) | Plusieurs milliers |
Au-delà du commerce, la foire est une plateforme d’échange, où le partage du savoir-faire et des histoires derrière chaque tirage enrichit la compréhension du public. L’atelier STEG, par exemple, est un restaurateur-conservateur qui joue un rôle clé dans la préservation et la valorisation de ces cadres du passé. Cette alliance entre expertise technique et passion historique crée une atmosphère chaleureuse et stimulante.
Si tu souhaites approfondir le contexte et les ambitions de cette foire, ce lien vers la plateforme officielle est une ressource précieuse : 24.39.
À lire également :
Fondation Deutsche Börse : « Harry Gruyaert. Voyage à travers un univers coloré »
La Fondation Deutsche Börse propose jusqu’au 25 janvier 2026 une exposition exceptionnelle dĂ©diĂ©e au maĂ®tre belge de la photographie couleur, Harry Gruyaert. Ce voyage visuel…
DiversitĂ© des techniques et des supports : comprendre le grain d’histoire de la photographie vintage
Chaque tirage présenté à 24.39 n’est pas uniquement une image, mais un fragment d’une technique singulière, témoignant d’époques et de savoir-faire qui ont façonné l’art photographique. En parcourant les allées, tu pourras notamment découvrir :
- 🖤 Daguerréotypes : premiers procédés, gravés sur plaques métalliques, au charme inimitable.
- ⚪ Papiers salés : où le sel est utilisé pour fixer l’image, donnant un aspect doux et nuancé.
- 🌕 Tirages albuminés : utilisant l’albumine d’œuf, pour un rendu brillant et profond.
- 📜 Argentiques classiques : fondement de la photographie moderne jusqu’à la fin du XXe siècle.
Cette variété est une invitation à découvrir le focus vintage propre à chaque époque, avec ses limites et ses beautés. Chacune de ces techniques porte une vision sépia différente, une signature qui participe à la force narrative de l’image. Pour les aficionados, c’est une occasion rare d’observer comment la lumière a été capturée et fixée avant l’ère numérique.
Sans oublier qu’au-delà du plaisir visuel, ces tirages sont une véritable interface tactile entre le passé et le présent : toucher un tirage argentique, c’est ressentir une connexion directe avec le matériau, un contact vivant avec l’histoire de la photographie.
Technique 📸 | Époque principale ⏳ | Caractéristiques clés ✨ | Effet visuel 🎨 |
---|---|---|---|
DaguerrĂ©otype | 1840 – 1860 | Plaque mĂ©tallique, image gravĂ©e | Grain d’histoire intense, reflet miroitant |
Papiers salĂ©s | 1850 – 1880 | Utilisation de sel pour fixer l’image | Ambiance douce et nuancĂ©e |
AlbuminĂ©s | 1860 – 1900 | Albumine d’œuf, rendu brillant | Couleurs sĂ©pia profondes |
Argentiques | Fin XIXe – XXe siècle | Tirages sur papier photo classique | Focus vintage rĂ©aliste |
Explorer ces procédés, c’est aussi mieux apprécier des expositions photographiques actuelles, à l’image de celles évoquées sur photographecolmar.fr, où l’impact de l’argentique se fait ressentir dans le monde contemporain.
À lire également :
Ă€ Lesneven, une exposition rend hommage Ă Marc Le Tissier, l’artiste photographe au cĹ“ur humaniste
À Lesneven, une exposition unique célèbre le travail poignant de Marc Le Tissier, photographe breton au regard profondément humaniste. Ses images, capturant à la fois…
Comment profiter au mieux de ta visite au Salon 24.39 ?
Même si cette foire s’adresse aux passionnés éclairés, elle est pensée pour que chacun puisse partir avec un souvenir marquant, que tu sois simple curieux ou collectionneur averti. Voici quelques astuces pour tirer parti de cette expérience :
- 📝 Prépare ta visite : la foire a un format non conventionnel, sans catalogue des pièces exposées. Laisse-toi guider par ta curiosité et les échanges directs avec les exposants.
- 🤝 Ose questionner : chaque marchand, expert ou restaurateur est une mine d’informations sur la technique, l’histoire et la valeur des tirages.
- 🔍 Observe les détails : nuances de grain, traces du temps, signatures au dos : tout compte pour comprendre l’authenticité et l’histoire.
- 🎯 Fixe ton budget : la gamme de prix est vaste, alors choisis des tirages qui correspondent à ton portefeuille et à ta passion.
Le salon 24.39, contrairement aux salons standardisés, favorise les échanges spontanés et la mise en relation authentique. C’est un lieu où tu peux croiser aussi bien un étudiant travaillant sur la restauration que des conservateurs de musées reconnus. Cette ambiance est précieuse et donne aussi l’envie de poursuivre l’aventure photographique au-delà de la foire.
Un bon point d’entrée pour s’immerger davantage dans ces cadres du passé est aussi pour toi de te référer aux articles sur les techniques de composition photographique, qui permettent de mieux apprécier la narration et l’intention derrière chaque cliché vintage.
À lire également :
Les World Food Photography Awards : Un voyage de 15 ans au cœur de la photographie culinaire
Les World Food Photography Awards cĂ©lèbrent en 2025 leur 15e Ă©dition, un anniversaire qui met en lumière l’Ă©volution et la richesse de la photographie culinaire…
Un regard sur la photographie vintage dans l’ère numérique
Dans un monde où la photographie numérique domine, offrant des milliers d’images éditées au pixel près, 24.39 rappelle avec finesse le pouvoir du souvenirs argentiques, de la trace matérielle, du palpable. La foire s’inscrit comme un contrepoint essentiel, un espace où le regard ralentit, s’émerveille des détails et de la technique originelle.
Le focus vintage prend ici toute sa dimension, en invitant les visiteurs à une expérience multi-sensorielle. Tu ne vois pas simplement une photographie : tu la ressens. Cette approche concrète et tactile résonne dans un contexte plus large, où des plateformes comme 24-39 Virtual développent des espaces digitaux, mais qui ne remplacent pas la magie du contact réel.
Cette dualité, entre numérique et analogique, s’observe aussi à travers les projets récents qui mettent en valeur des photographes et pionnières de la photographie ancienne, bien documentés sur photographecolmar.fr. C’est aussi un rappel que chaque époque apporte une vision différente, que la vision sépia d’antan continue de nourrir l’inspiration d’aujourd’hui.
Aspect 📷 | Numérique 💻 | Vintage 📜 |
---|---|---|
Support | Fichier digital | Tirage papier, objet tangible |
Expérience | Rapide, immersive via écran | Lente, tactile, sensorielle |
Valeur | Quantité, massification | Qualité, authenticité |
Partage | Instantanéité, réseaux sociaux | Échanges en personne, transmission |
Pour prolonger la découverte, tu peux aussi explorer des expositions d’images réalisées aux États-Unis, qui documentent les lifestyles et témoignages culturels grâce à la photographie, sur cette page Exposition photos aux États-Unis.
Le Salon de la Photographie Vintage 24.39 est une belle expĂ©rience, pleine de dĂ©couvertes et d’histoires.
J’adore dĂ©couvrir ces trĂ©sors photographiques ! La nostalgie des images vintages me touche toujours.